设计美的感染力，如何形容？

　　“设计美”从古至今反映了人们的审美需求、美感追求和生活态度。而珠宝设计之美，更是综合了形态美、色彩美、材质美、功能美、技术美、体验美、创意美、时尚美、语意美……

其感染力，到底该如何阐释？

　　最美的答案之一，就在“设计+”！

　　“设计➕”，北京设计学会珠宝首饰设计专委会创意、发起、联合各方创办的一个闪亮的品牌。仅两届举办过后，其多维的呈现与美好的感染力，惊艳了设计甚至更广的领域。

　　2021年10月，首届“‘设计➕’珠宝首饰创新设计展”，由北京设计学会珠宝首饰设计专委会主办，在文化厚重的北京，以超高规格、囊括不同精彩篇章“公益日”“造型日”“公信日”“炫彩日”“国潮日”的姿态，闪耀吸引了很多世间喜爱珠宝、不断追问美为何物的人……

　　2023年4月，第二届“设计➕”又璀璨亮相——“‘设计➕’珠宝文化科技展”，绽放在美丽的三亚！

　　北京设计学会珠宝首饰设计专委会再次发力，联动各方，在景色怡人的三亚，集结了多位国际、国内的设计学者、嘉宾，在一系列学术活动之外，更举办了颇受瞩目的珠宝文化科技展，为三亚增添了一抹活力澎湃的中国珠宝色彩……

　　♥“设计➕”初心，+出无限可能

　　“设计➕”发起人、北京设计学会珠宝首饰设计专委会主任石砚介绍：

　　“‘设计➕’创立的初心就是从设计出发，以深邃又广博的设计之美，联动不同领域的设计美，‘➕’出无限种可能，激发出现实生活中更多美好的创造。”

　　“珠宝和科技的结合，非常玄妙。有时代的声音，有珠宝拔节儿进阶的声音，赏心悦目而且动听。观展现场，反应热烈，有名人也有爱珠宝的普通人，他们欣赏珠宝的眼里，都有光！”

（观展中的格力电器董事长董明珠、北京设计学会珠宝首饰设计专委会主任石砚）

　　兴致盎然、专注看展的格力电器董事长董明珠从自身品牌出发，精准阐释了设计之美的感染力：

　　“不论是珠宝设计，还是产品设计，设计本身就是在创造美好的生活。格力一直坚持做的好的产品，未来还要做更具设计感的产品，让格力的产品就像艺术品。”

　　“设计➕”的这次珠宝文化科技展，让珠宝插上了科技的翅膀，更直观地展示了珠宝科技文化的消费趋势，引入了铂金古董珠宝展、漫遇元宇宙科技珠宝展、中国原创设计师高级定制珠宝作品展。通过珠宝、科技、文化的综合呈现，为三亚带来一场跨越国别的对设计之美、文化之美、精工之美的集体探索。用别开生面的空间展示，诠释了数字经济和时尚新消费的新方向……

　　♥顶尖美作，回味无穷

　　第二届“设计➕”珠宝文化科技展，遴选了国内外知名设计师的精工制品，分别为设计艺术、文化诠释、非遗技艺、高级定制、新材料应用等方面的顶尖美作，独具匠心，美轮美奂。以文化的强视角，开启了对美的感知。

　　新开辟的铂金古董珠宝，和融合“元宇宙”科技元素的现代珠宝展区，诠释了珠宝设计艺术的未来发展趋势。

　　不妨让我们简单回味几件不同维度的代表作品……

　　·古老文化的现代解读之美

　　《华藏·释迦摩尼》

　　此次珠宝文化科技展，依然输出了中华传统文化现代解读的经典样板。比如，臻艾艺术空间的获奖作品《华藏·释迦摩尼》，这件作品是传统与现代、文化与科技的完美结合。

　　《华藏·释迦摩尼》整体造型极简，线条流畅，取莲花花瓣变形为佛龛主体，白水晶雕刻释迦摩尼结跏趺坐像悬于其间，取白水晶纯净无垢之意。佛龛内部做全镜面处理，使光线在其中全反射，结合高净度白水晶良好的通透性，使释迦摩尼佛金光内蕴宝相庄严……

　　《华藏》是臻艾艺术空间将传统与时尚相结合的系列作品，设计师运用现代设计语言诠释了古老神秘的佛教文化。

　　·“诗作”之美

　　花鸟鱼虫与黄金的完美碰撞

　　展品中，有极富艺术感染力的东方文化珠宝，设计师孙倩被誉为“珠宝诗人”。她的作品注入了中国文人的精神，在色彩处理上讲究素、雅、净，留给人无限的想象空间，有诗作般的隽永。

　　作品看来简约实则复杂深沉，简单之中自有不简单的境地。优雅又耐人寻味，需要细品慢嚼作品中一道道深刻的寓意……

　　设计师将植物、花鸟鱼虫等大自然的原貌结合黄金材质融入到高级珠宝设计中，不刻意追求完美的轮廓，呈现出最自然本真的样貌。将黄金用全新的视觉呈现，带入高级珠宝提供了新的可能。

　　·风格化之美

　　借鉴圆明园十二兽首

　　展品中一组十二生肖展品，吸引了众多惊艳的目光。

　　十二生肖是华夏先民对人类生命纪年的一种极富神奇色彩的解答，体现出人与自然和谐相处、天人合一的思想观念，成为由中国远古图腾文化延伸而来的一种民俗现象。

　　设计师郑志影，擅长以风格化的艺术语言，以承续传统与创新的独特创作理念，借鉴圆明园十二兽首的形态，对国人自古以来习以为常的生肖形象进行解构，以线状构成的方式营造空间感，几何结构中蕴涵稚拙、简单的力量之美；契合中国当下都市化的多元生活方式。

　　·异世界图景之美

　　奇幻新物种

　　展品中有出人意料的新视角——似植物，似生物。蜷曲的枝干，高挺的双翅，尾部像浪花，头部如莲蓬……这是什么？

　　在设计师严翔的自我的幻想世界中，他即是造物主，这些没有关联的形象结合在一起，一种奇幻的新物种跃然而出，一幅异世界的图景徐徐展开……

　　·爱莲新说之美

　　香远益清亭亭净植

　　还记得经典名作《爱莲说》吗？此次展品中也可寻香而觅芳踪……

　　“自知根节全冰玉，人道丰姿照绮罗”。芙蕖之清婉香远益清，芙蕖之高洁出泥不染。爱莲之意无以言表，设计师邵萍，仅以金石记之，这就是作品《风姿-玉荷》。

　　·吉祥纹样之美

　　明代“转枝”再现

　　这件展品，取材于自元代开始流行并在明代被称为“转枝”的传统吉祥纹样——缠枝纹……

　　设计师王焜在研究、尊重传统的基础上，根据珠宝美学做出符合现代审美的造型设计。以植物的蔓藤为骨架，向四方延伸，形成波线式的连续，呈现出变幻无穷的循环往复的美感。祈愿生生不息、万代绵长。

　　♥期待“设计➕”下一次绽放

　　第二届“设计➕”珠宝文化科技展，汇聚了国内外知名设计师的精工制品，琳琅满目。在设计艺术、文化诠释、非遗技艺、高级定制、新材料应用等方面，都分别给出了美好的答卷，设计之美的感染力得以强烈渲染、传播、共情。

　　据北京设计学会珠宝首饰设计专委会主任石砚介绍，这次三亚科技珠宝展，展出了设计师的创新成果，在“设计➕”层面，更充分体现了对美的追求的无边界感以及与不同领域的完美融合。整个展览充分融入到了“文化引领、科技支撑、需求导向、设计服务”的新时代经济社会的创新驱动发展中。当下，三亚正逐步发展成全球各界把握时尚潮流、观察消费趋势、拓宽商业合作的时尚消费新高地，“设计➕”愿意成为抱薪助燃的一份子，以“设计➕”为三亚时尚产业发展贡献微薄之力。

　　第二届“设计➕”珠宝文化科技展，虽然粲然落幕，但“设计➕”值得持续关注。据石砚透露，“设计➕”赋能设计学者的一系列落地活动，正在紧锣密鼓实施中……

　　看来，我们有理由期待“设计➕”的次第绽放！