孙长英:用笔墨传递的传统与创新
“静趣斋主”孙长英,中国书画院院士,拥有五十余年的学艺和创作经历,她所涉猎的绘画种类非常广泛,作品风格独特、多样,曾多次荣膺全国性大奖,其艺术成就具有非常高的水平。在她的绘画作品中,我们不仅发现了传统文化的烙印,还能够感受到一种创造与创新的魅力。她的绘画因其强烈的个性和非凡的技艺,成为诸多艺术爱好者追捧的对象。
孙长英的绘画作品,包括花鸟、山水和人物等各类题材。其中以她的花鸟画最为著名,尤其是牡丹的表现具有非常高的价值和艺术性。无论是在笔墨细腻、刻画精确、色彩生动,还是在精神内涵、创作思路方面,都打破了传统花鸟画的刻板印象,注入了她个人独特的情感和审美特色。
在孙长英的花鸟画作品中,牡丹得到了淋漓尽致的表现。她笔下的牡丹,不论形态还是色彩,都呈现出一种深不可测的气韵和魅力,不禁让人想起古人对牡丹的赞誉:“国之重器,不可轻易泄漏。”首先,她的牡丹画非常考究宾主关系,用笔非常精细,攻破刻板定式,让整幅画面在笔地运用方面更加的协调、和谐、自然。她的画面,常常细腻到达极点,同时也勇敢地把握住画面的轻重距离,让整个画面更加立体和具备层次。其次,在她的画面中,不仅有深厚的文学表达和审美价值,更重要的是,她通过细致的描绘,呈现出牡丹繁花似锦、威武冠世的气度和美态。细微之处,足以显示出她的绘画情感和功力。
孙长英的花鸟画固然令人心驰神往,在山水画方面,她同样也表现出极高的能力和造诣。她的画面非常流畅、自然,手法高妙,不论是勾、皱、点、染等技巧都表现出了高度的提升和协调,是中国传统山水画的典范之一。她的山水画所表现的自然风光,不仅有光与色彩的反应,还有形态上的变化和整体的构面和谐。她特殊的构图方式和完美的画面结构,把中国画的传统美学表现得淋漓尽致。
孙长英的艺术成就,还能够从她的书法水平中得知端倪。孙长英的书法,追求的是笔画之皆能成就,花中而容,唯美而能显形的艺术之美。她的书法作品以字珠贯串,字、画相融,在视觉上营造出了一种新奇的艺术感受。她的书法技艺精湛,但是因为受到画家的启发,所以在文字意义的理解和表现上也展示出了许多新颖的思维和构思。笔者认为,她的书法和画作相辅相成,满足了对于艺术的多重需求和考量。
总体而言,孙长英的艺术成就来源于对绘画艺术的不懈追求和开拓创新的精神。她建立的个人绘画体系受到了许多艺术爱好者的认同和推崇。在她的画作中,有着深刻的艺术哲学和人文历史的积淀,同时也蕴含了大家日常生活中的情感与谐和。笔者认为,她的绘画技艺摆脱了教条主义的束缚,秉承了自己的艺术追求,传递着一种传统与创新的历史和文化。(梁咏翔)
[艺术简历]
中国书画院院士、著名画家——孙长英
孙长英,女,字文惠,静趣斋主,1936年生于河北赤城县。历任国土资源部岩溶研究所地质工程师、副处级纪检员、专职党支部书记、高级政工师。幼时受外祖父(秀才)的熏陶,苦练毛笔字;从事地质工作接触绘画素描,退休后系统学研山水、花鸟及书法34年。
现为:中国书画院院士、中国地质美术家协会会员,广西美术家协会会员、中国画家协会会员、桂林市美术家协会会员、广西老年书画研究会第五届副会长,桂林女书法家协会、女画家协会顾问;梧州西江书画家协会顾问,湘桂画院副院长、桂林雅园书画院顾问。作品先后在日本、南宁、北京、郑州、南昌、深圳、长沙、梧州等省市展出,十多次获奖,入编国内外画集34部。